清 康熙 欧洲嵌铜花边青花釉里红山水纹摇铃尊

Description

清 康熙 欧洲嵌铜花边青花釉里红山水纹摇铃尊

参考：拍品来自 温哥华 Maynards拍卖行
FINE ART & ANTIQUES
Sale 238 Lot 670 清 康熙 欧洲嵌铜花边青花釉里红山水纹摇铃尊
A Chinese mallet-form vase

A Chinese mallet-form vase in underglaze blue and red,
with gilded ormolu mounts dated 1866, Kangxi concentric double ring mark to base height: 10 in. (25.4 cm)

Estimate $ 4,000-6,000

参考：佳士得
12月3日 | 現場拍賣 20163
重要中國瓷器及工藝精品
拍品 3061
A VERY RARE ENAMELLED ‘LANDSCAPE’ MALLET-FORM VASE
耕讀書屋珍藏
清雍正 彩繪山水人物圖雙陸尊
YONGZHENG PERIOD (1723-1735)

估價 HKD 500,000 – HKD 800,000

清雍正 彩繪山水人物圖雙陸尊
YONGZHENG PERIOD (1723-1735)

細節
清雍正 彩繪山水人物圖雙陸尊
著名陶瓷鑑定家孫瀛洲捐贈予故宮博物院的文物精品當中，包括一件器型、紋飾、尺寸均與本品非常接近的雙陸尊，同樣定年雍正，底畫「必定如意」款，著錄於《孫瀛洲的陶瓷世界》，北京，2003年，圖136（圖A）。北京故宮博物院另藏一件底畫相同款的雍正青釉地粉彩雙陸尊，器型及尺寸與本瓶接近，上飾花蝶圖，著錄於故宮博物院文物珍品全集《琺瑯彩．粉彩》，香港，1999年，圖78 號。
8 5⁄8 in. (22 cm.) high

來源
香港蘇富比，2004 年4 月25 日，拍品47 號

狀況報告
謹請注意，所有拍品均按「現狀」拍賣，閣下或閣下的專業顧問應於拍賣前親自查看拍品以評鑑拍品之狀況。
-口沿有三個小填補，最大約0.7公分
-此外整體品相良好；釉彩有些許輕微磨損，屬正常現象

拍品專文
此件難得的雙陸尊上的山水畫也有元代遺風，接近倪瓚《紫芝山房圖》（圖四）的風格。瓷器細膩的胎土及勻淨的釉色，非常適合襯托倪瓚疏淡的畫風。在雍正年間，御窯廠在年希堯，唐英兩位督陶官的指導下，研發出新的墨彩，使得釉上彩也能做出水墨暈染的效果，表達在遠山若隱若現的感覺尤為明顯。淡雅的赭墨用青彩與綠彩提點，夾帶了唐代青綠山水的味道。整體的風格簡練，古雅卻又帶有新意，非常符合雍正皇帝的品味。

参考： 香港蘇富比拍卖有限公司
2017年春季拍卖会 2017-04-05
中国艺术珍品
3623 清康熙 青花夔凤纹摇铃尊

拍品信息
尺寸 24cm
估价 HKD 　2,500,000-3,500,000
成交价 RMB 　2,869,020 HKD 　3,220,000USD 　412,160EUR 　322,000

出版
康蕊君，《玫茵堂中国陶瓷》，伦敦，1994-2010年，卷2，编号754
《大清康熙年制》款

说明

来源
纽约佳士得1989年12月2日，编号358
玫茵堂收藏
香港苏富比2011年10月5日，编号32

相关资料
北京故宫博物院有藏与此瓶相似之例，录于耿宝昌主编，《故宫博物院藏清代御窑瓷器》，北京，2005年，卷1（上册），图版47，又有一雍正年制例，录于卷1（下册），图版40。北京中国国家博物馆又另有一康熙例，录于《中国国家博物馆藏文物研究丛书》，瓷器卷：清代，上海，2007年，图版2。此形制也有釉里红例，一器藏于上海博物馆，见《中国陶瓷全集》，上海，1999年-2000年，卷14，图版24。台北还有一例，录于《故宫清瓷图录：康熙窑．雍正窑》，东京，1980年，图版21。

参考： 香港蘇富比拍卖有限公司
2006春季拍卖会 2006-04-10
中国瓷器工艺品
1681 清雍正 青花夔凤纹摇铃尊

拍品信息
尺寸 18.5cm
估价 HKD 　250,000-300,000
成交价 RMB 　599,040 HKD 　576,000USD 　74,227EUR 　63,360
《大清雍正年制》款

参考：中国嘉德国际拍卖有限公司
嘉德四季第52期
金秋拍卖会 2018-09-19
百瓷集韵——四季瓷器夜场
3906 清康熙 青花釉里红山水人物纹大缸

拍品信息
尺寸 直径58.5cm
估价 RMB 　330,000-530,000
成交价 流拍

说明
本品唇口，颈部微束，斜弧腹，腹下渐敛，体量硕大而毫不变形，极具气势。缸平底露胎，胎质坚实致密，叩之有金属声，内外壁通施透明釉，釉面温润，釉色泛青，近足处可见发色沉稳的火石红斑一周。通体纹饰以青花釉里红技法绘就，颈部饰青花云雷纹一周，腹部通景绘山水人物图，画面中山峰起伏，峰峦层叠，江波浩渺，草木花滋，树丛郁茂，另有草堂、楼阁数楹隐于山林之间，高士或行于山道间，或立于江岸待渡，或休憩于草亭，或凭栏观景。渔夫泛舟于江面，垂钓于岸边。游景、待渡的高士和泛舟的渔夫虽用笔简练，但极为传神，在整个画面中起着承上启下的作用，使得前后的景致有机联系在一起。整幅画面从远至近，极富层次和空间感，远景山脉采用了勾线渲染技法，静穆而浩远。中景和近景山脉、礁石则采用斧劈皴法，苍劲而富有气势。“山以水为血脉，故山得水则活”。江水的画法采用局部勾水和大面积留白的技法，突出了江水的静谧和江面的浩瀚。画面中画山水纯以青花，而画树木花叶则青花和釉里红同时运用，树叶多用胡椒点和圆叶来表现，大小浓淡错落纷呈。鲜艳浓郁的釉里红，为整幅画面增色不少，给人眼前一亮之感。

康熙青花瓷器以胎釉精细，青花鲜艳，造型多样，纹饰优美而久负盛名。而最能代表康熙青花艺术风格的就是以山水、人物为主题的瓷绘题材。本品体量硕大，气势恢宏，绘者用娴熟的笔法，借青花和釉里红，将江南秀美山水跃然呈现于洁白的瓷胎上，其画面“墨色”淋漓，判若一幅绘于纸上的水墨画。其中对远山近水，高台楼阁，山峦的阴阳反侧，树木的疏密错落，人物的多种姿态的描绘可谓出神入化，体现了康熙山水人物瓷绘的登峰造极的艺术水准。